Nos missions

Depuis 2020, la communauté Queer Salsa Paris fait un travail d'acculturation sur la nécessité d'un écosystème de danses à deux afro-caribéenne et latine comme la salsa cubaine, la bachata et la kizomba (SBK), qui soit exempt de toute restriction des rôles de leader ou de follower à un individu en fonction de son genre dans un monde de la danse à deux encore trop hétéronormée. Queer Salsa Paris fondée par Dany M. au vu de l'urgence de créer un espace de visibilisation des réalités et de la beauté de la danse à deux pratiquée par des personnes queer dans le but de leur permettre d'intégrer en toute sécurité les espaces de danse à deux existants. Cette urgence venant d'une exclusion personnelle de la part d'établissements d'enseignement de la danse à deux SBK, Dany fait alors de son devoir de visibiliser la danse non genrée à travers des modèles internationaux - à une époque tristement récente (2020), où des modèles français n'étaient pas visibles ni sur les réseaux sociaux, ni dans l'esprit des directions d'écoles de danse. L'objectif était alors de défendre la place des personnes queer dans la danse, d'acculturer, de raconter un monde de la danse à deux SBK qui n'existait pas encore. 

Dans un contexte de quarantaine mondiale, c'est un travail de fourmi continu, de prise de contact avec des institutions comme la Fédération Française de Danse générale et sa section SBK, des écoles privées bien établies et des organisations de compétition de danse SBK que réalise Danyéla pour ... être enfin vue? validée après le rejet des écoles parisiennes et les violences subies de la par de danseur.se.s influencé.e.s par la culture sexiste de ces mêmes écoles ? Mais surtout pour préparer les conditions d'une entrée large et définitive des identités queer libres de l'hétéronorme dans la danse (y compris pour les personnes hétéros).  

D'autres pionnier queer dans d'autres danses, notamment la danse de salon, le tango argentin, le rock et le swing avaient déjà fait leur place dans le monde de la danse à deux dans des cercles privés. En même temps, les danseur.se.s de danse classique et moderne partageaient des images inédites de ballet entre personnes de même genre. Le mouvement prend de l'élan. 

Une fois les frontière réouvertes entre nos pays alors en quarantaine du fait de la crise sanitaire de 2020-2021, à travers des voyages à la rencontre de la communauté de danse non genrée en Espagne - notamment lors de l'organisation par Dany M. et Nicolas V. de la toute première connexion entre des danseur.se.s parisien.ne.s et les danseurs militant.e.s, espagnols et portugais Felipe Ramirez et Tiago Adegas (qui lançaient en 2019 le mouvement de la "role rotation") - les danses à deux afro-caribéennes et latine non genrées font petit à petit leur arrivée en France. Le mouvement SBK queer prend alors sa place dans les scènes parisiennes et lyonnaises et aboutit à une multiplication des initiatives associatives de SBK, des soirées hebdomadaires et cours de danse à deux en salsa, en bachata et en kizomba. Au-delà de créer les conditions pour le lancement d'initiatives d'enseignement de la SBK aux danseur.se.s queer, enfin invité.e.s et accueilli.e.s ouvertement et largement dans le monde de la danse à deux, Queer Salsa Paris crée du lien entre les porteur.se.s d'initiatives, les lieux queer emblématiques de Paris et les personnes queer, danseur.se.s ou curieux.ses.

L'association organise également des évènements inédits comme le Summer Dance Week-end 2026, la soirée Pride SBK, des rencontres avec des artistes internationaux et d'autres formats, innovants, restant fidèle à sa visée première de visibiliser notre art vivant aux yeux de la communauté queer même ainsi que la communauté plus large de la danse à deux. 

Dans la lignée de sa volonté de donner sa place à la communauté queer dans le monde de la SBK, Danyéla crée en 2025 "Danser nos vies", un espace de transmission de la passion pour la danse voulu inclusif, safe et vivant. 
Un espace où les danses latines et afro-caribéennes se transmettent sans normes sexistes archaïques et sans limiter les corps à des rôles imposés.
Ici, chacun·e peut apprendre, explorer, mener, suivre, changer, essayer, se tromper, recommencer.
Parce que danser, ce n’est pas performer un rôle.
C’est se relier à soi et aux autres.
Parce que la danse est un moyen d'expression de soi, de partage de son témoignage de vie, d'expérimentation de son rapport à l'espace et au corps.
Elle accueille les débutant.e.s comme les danseur.e.s plus à l'aise dans un lieu où l’on danse nos vies, car on danse qui on est et qui on devient dans toute la réalité de nos vies, nos capacités, nos limites et nos ambitions.

 

On parlait en 2020 du "monde d'après". Nous y sommes. 

Bienvenu.e dans le mouvement.